MURALES COMO PARTE DEL PROYECTO DE RESPONSABILIDAD UNIVERSITARIA EXPRESIONES 2024

 Proyecto de Responsabilidad Social Universitaria Expresiones 2024, que forma parte del proyecto general UNSA EXPRESA. Proyecto integral dirigido a acercar formas de expresión cultural a la comunidad a través de exposiciones artísticas, ferias de arte, clases maestras, conferencias, talleres, proyectos de investigación formativa, estrategias interdisciplinarias que vinculen las dimensiones académica, social y ambiental con la participación activa de la comunidad. Los alumnos de la asignatura ARTES INTEGRADAS de la ESCUELA PROFESIONAL DE ARTES - ESPECIALIDAD DE PLÁSTICAS, a cargo del Maestro Walter Enrique Ponce del Castillo, trabajaron en la ejecución de varios murales en diferentes Distritos de la Ciudad de Arequipa.

1.      MURALES EN LA INSTITUCIÓN EDUCATIVA ALFRED BINET (BUSTAMANTE Y RIVERO)

En la institución Alfred Binet se pintaron cuatro murales en un área de 17.35 mtrs. por las ALUMNAS: Ccallo Huamani, Danna Magdalena (Lider de grupo), Apaza Taco, Ana Cecilia (Apoyo de líder), Barreda Bejarano, Andrea Alexandra, Xiomara Luz Gisela, Flores Cama, Hualpa García, Jazmín Mercedes, Ticona Sisa Diana Gabriela.

Este proyecto se realiza para que sirva como una herramienta motivacional y concientización educativa. Al estar ubicado en el patio del colegio, un espacio común y de alto tránsito, el mural será visible para todos los estudiantes, docentes y visitantes, convirtiéndose en un recordatorio constante de los valores que promueve: el amor por la lectura, el conocimiento y la apreciación de la identidad cultural.

2.   MURALES EN LA INSTITUCIÓN EDUCATIVA N° 40134 “MANDIL AZUL” EN LA URB. GENERALISIMO SAN MARTÍN – MARIANO MELGAR.

En la Institución Educativa “MANDIL AZUL” se pintaron dos murales por los alumnos:  Milagros Lucrecia Benavente Laura (Líder del Grupo), Nycol Myrian Janampa Canahuire (Apoyo del Líder), Fernanda Rosalia Catcoparco Huacullo, José Felix Condori Flores, Fabricio Leonardo Gutierrez Baes, Dante Frances Huanca Yana, Marco Octavio Mollisaca Araoz, María Mercedes Motta Muñóz y Carmen Rosa Sapacayo Llacma.

Mural Izquierdo: Se puede observar en la propuesta, que en el fondo se representa el imponente Misti, este acompañado de la emblemática Basílica Catedral de Arequipa; en los siguientes planos, podemos dirigir nuestra mirada hacía una figura que representa a todos los niños de la institución, esté tocando un instrumento, del cual emergen notas musicales que permiten que este vuele y finalmente termine convirtiéndose en cóndor; esta última parte representa que todo niño que toca un instrumento musical , puede volar con su creatividad y sentirse libre.

Mural Derecho: Se da una mirada a una niña con el fondo de un paisaje colorido, en el cual esta se la puede observar escribiendo en relación a su inspiración Mariano Melgar, el cual se observa en la parte superior izquierda, representando con las hojas volando, como ella permite su creatividad en base al conocimiento que tiene de tal escritor, poniendo como forma simbólica a sus escrituras, palomas, las cuales usaba para figurar a Silvia su amada.

3.      MURALES EN STEAKHOUSE – BURGER ALASEÑA – CALLE ZELA

El proyecto del mural se llevó a cabo, en el STEAKHOUSE – BURGER ALASEÑA por los alumnos: Giuliana Callata Condori, Angie Mercado Taipe, Jessica Neyra Chama, Alexander Franklin Rodriguez Y. Erika Salome Huamán Cruz, Liz Estefanía Yenque Quispe, Alberth Flores Contreras y Jarrieth Jimena Chipana Cusi.

Alaseña es un local donde se promueve la lengua de señas y a toda la comunidad “sordomuda”, esta es una temática, que además de incluir la promoción de la carta del steakhause, en el mural se debía de incluir la lengua de señas con un mensaje que pudiera ser legible para todos los concurrentes, es por ello que el diseño del mural se enfocó en estos dos elementos.

4.      MURALES EN EL COMEDOR DE BIOMÉDICAS DE LA UNSA

Los murales “Notas Azules: Aprendiendo del Pasado, Creando el Futuro “, fueron pintados por los alumnos: HECTOR RAUL CHAMBILLA ADCO ABRIL, ALANIS UGARTE RAMOS, ALBERT SAYCO ANCO, GABRIEL LAZARTE HINOJOSA, NATALIA BARRENECHEA PINTO, XIOMARA SULCA QUICO, RONAL HUACHACA CARBAJAL.

Mural Izquierdo: Se realizó un bodegón con temática de las comidas tradicionales arequipeñas, puesto que es un área de comedor muy concurrido, inspirados en la paleta de colores de Miguel Ángel Espinoza de realizó nuestro boceto final y conservando colores tierras, naranjas, ocres y rojos, colores típicos en la gastronomía arequipeña.

Mural Derecho: Inspirados más en la temática de Miguel  Espinoza, el cual era la soledad, el vacío, se realizó este segundo boceto, el cual no solo mantiene una paleta un poco más gris, sino que conserva los vacíos que solía dejar en sus pinturas, además de seguir conservando la temática de comedor y área de alimentación.

5.      MURALES EN EL “CASA DE  AVILA - HOTEL”

Realizar el mural pictórico “Time to drink, time to eat” - “Hora de beber, hora de comer” en la Casa de Avila - Hotel, en la ciudad de Arequipa – Vallecito, con base en la culinaria tradicional de Arequipa. Realizado por los alumnos: ESTEBAN ALBERTO CACERES FERNANDEZ BRIXIS, ERIKA MARY FLORES HUILLCA, MARIA FERNANDA GONZALES ZEVALLOS, REICHEL NAOMI HILASACA AJAHUANA, JADE FIACE JUSTO TICERAN, YUNI ALEXANDRA LOAYZA CHAMBI, ADRIANA CAMILA RAMIREZ BENAVIDES, UGARTE HERRERA GUSTAVO, FERNANDO ENRIQUE ZAVALA TEJADA.

El mural se realiza sobre todo para generar la experiencia en los estudiantes, sobre el  proceso de gestión y los mresultados técnicos que se evidencian al realizar este tipo de proyectos; siendo más en este caso temática libre a decisión de la entidad que proporciona el muro y en particular el caso de este grupo. "CASA DE AVILA - HOTEL" pone en valor la comida y bebidas típicas de nuestra ciudad y el país. 

 MURAL DE SOCABAYA “ETERNA TRADICIÓN”

Este mural fue realizado por los alumnos: Jhon Davis Curasi Jacho, Fiorela Vanesa Velasquez Gonzales, Emily Franshesca Trupo Quilca, Viviana Andrea Osca Gamez, Andrea Paola Canaza Puma, Anthony Erick Raul Gamarra Gonzales, Anngie Marilyn Vilca Puente, Ariana Rocío Cusirramos Ponce de León y Josue David Retamozo Gonzales.

Los murales se realizaron gracias a la colaboración con la municipalidad Distrital de Socabaya, con la finalidad de crear un mural sobre la historia y tradición de Socabaya. Con estos murales se busca que promover el arte y difundir la historia de Socabaya para los habitantes del distrito donde podrán contemplar un mural basado en su misma historia donde habitan.

VISITA GUIADA A LA EXPOSICIÓN DE GRABADOS EN HOMENAJE A MIGUEL ÁNGEL ESPINOZA 2024

 El jueves 25 de julio del 2024, se realizó una visita guiada a la Exposición de Grabados en Homenaje al recordado Maestro de la Escuela Profesional de Artes -Plásticas de la Universidad Nacional de San Agustín de Arequipa, MIGUEL ÁNGEL ESPINOZA SALAS. La mencionada visita estuvo a cargo del Maestro Walter Enrique Ponce del Castillo, quien explicó la naturaleza de las obras que se exhibieron del 04 al 31 de julio en la galería del Centro Cultural de la UNSA.

Miguel Ángel Espinoza Salas reside en París tres años (1975-1978).  En la Universidad de Vincennes estudia la maestría en Artes Plásticas; concluye con su tesis titulada “La luz en la pintura”, cuyos postulados aplica a muchas de sus obras.  Por su propia iniciativa pudo ingresar al Atelier 17, también conocido como Taller Hayter, fundado en 1927 por el pintor británico Stanley William Hayter y el maestro burilista polaco Joseph Hecht, quienes profesaban la   libertad de   trabajo   y   de investigación. Hayter profundizó sobre un método basado en la viscosidad de la tinta que tiene como resultado la impresión multicolor a partir de una sola plancha. Este procedimiento se basa en tres pilares técnicos fundamentales: la viscosidad de la tinta, la estampación en relieve y en hueco de una plancha grabada a distintos niveles (terrazas) y la distinta dureza de los rodillos.

Stanley William Hayter (1901-1988) es considerado como uno de los grabadores contemporáneos más importantes del siglo XX. Su biografía es apasionante y su aportación al grabado mucho más importante que esta técnica que le ha dado popularidad. Procedente de una familia de artistas, licenciado en química y geología, en 1927 fundó en París el emblemático Atelier 17, Atelier Contrapoint desde 1988, el cual es dirigido por un artista peruano: Juan Valladares Falen, también trabajan otros artistas peruanos como: Ana Augusta Barreda, Alejandra Delfín soler, Miguel Ángel Espinoza Salas, Alberto Guzmán, Patricia Moll, Alberto Quintanilla, Juana Estela Soler Álvarez, María Luisa Swayne, Fernando Taboada,  Juliana Zevallos etc.

Miguel Espinoza en sus talleres detalló las variantes del método Hayter, se aplica de la siguiente manera: una vez que la plancha ha sido grabada en distintos niveles (normalmente dos terrazas más la talla) se procede a entintar en hueco como si se tratase de un aguafuerte al uso. Generalmente se emplea una tinta de mayor viscosidad (más densa). Posteriormente con el rodillo más duro, para que no alcance los niveles inferiores, y la tinta más fluida (produce un ligero goteo) se entintan las partes más altas de la plancha. Este color se aplica prácticamente sin presión, solo con el rodamiento del rodillo. En tercer lugar, se aplica con el rodillo blando tinta de mayor viscosidad. La capacidad de adaptación del rodillo hace que se entinte el segundo nivel sin que el superior se vea afectado. Hay un cuarto paso, que no se suele utilizar mucho, y consiste en lo que Hayter denominó impresión por contacto. Se extiende tinta en el cristal, se coloca sobre ella la plancha boca abajo y se presiona con las manos o con un martillo de goma. Como puedes ya intuir solo afectará a las zonas más altas de la plancha.

Es importante tener un vasto dominio y conocimiento de las tintas de color y su combinación, de su densidad e intensidad y del uso del médium trasparente para aligerar la carga cromática en caso necesario. Piensa que cada paso descrito puede enriquecerse introduciendo en el hueco el entintado o diversas consistencias de entrapado, y en el de relieve plantillas que enmascaren determinadas zonas. Si se opta por esto último no se olviden aplicarle un poco de aceite para que no se peguen al rodillo… Puedes ver la cantidad de posibilidades que se abren en la estampación de una sola plancha que llevan al artista a entender sus estampas como mono impresiones.

Miguel a su regreso de París su vida transcurre entre Arequipa y Santiago de Chile; en esta última ciudad, radica entre 1982-1984 y aprende la litografía en el Taller   de Artes   Visuales   del barrio de Bellavista.  De gran espíritu desprendido y generoso, pero estricto y meticuloso, enseñó la técnica de  Hayter a los artistas chilenos,  además de ponerlos en contacto con la Galería de  Erika  Daberkow de Frankfurt en Alemania (tienda especializada en exposición y venta  de grabado a nivel mundial.

Dentro de su larga trayectoria plástica, Miguel Ángel Espinoza participó en 62 exposiciones colectivas y en 11 individuales tanto en el Perú como en el extranjero. En las obras de Miguel Espinoza, los elementos compositivos como la perspectiva la luz y la sombra implican una dimensión enigmática que lo atrapa a lo largo de su trayectoria artística. En esta oportunidad la Escuela Profesional de Artes de la Universidad Nacional de San Agustín cuenta con 23 obras donadas por la familia Espinoza Salas, formando parte importante del patrimonio artístico de la Escuela Profesional de Artes de la UNSA.